Выставка в Петербурге напомнила миру о «пакте Рериха»
На минувшей неделе в Петербурге открылась выставка «Рериховский век», посвященная 75-летию со дня подписания «пакта Рериха» – договора об охране культурных ценностей во время вооруженных конфликтов. Под сводами выставочного центра «Манеж» вновь развевается «Знамя мира» – некогда весьма знаковый, а ныне полузабытый белый стяг с красной окружностью и вписанными в нее тремя красными кружками, которые символизируют, по замыслу Николая Рериха, прошлое, настоящее и будущее.
«15 апреля 1935 года состоялось значимое для мировой культуры событие – в Вашингтоне 20 государств Латинской Америки совместно с американским президентом Франком Рузвельтом подписали договор о защите научных и художественных учреждений и исторических памятников, в том числе в период войн – «пакт Рериха», – рассказал «НИ» директор Петербургского музея-института семьи Рерихов Алексей Бондаренко. – В рамках этого договора был утвержден отличительный знак объектов культуры – «Знамя мира»».
Напомним, что Советский Союз подписал «пакт Рериха» намного позже, уже в 1960-е годы. Ведь до войны имя известного художника-символиста, философа, живущего в далекой Индии и путешествующего в поисках Шамбалы, было не запрещено, но умалчивалось.
«Исторические памятники, музеи, научные, художественные, образовательные и культурные учреждения считаются нейтральными и как таковые пользуются уважением и покровительством воюющих сторон, так же как и сотрудники вышеназванных учреждений», – гласит первая статья «пакта Рериха». Этот договор об охране культурных ценностей послужил основой современного международного законодательства, благодаря чему были спасены от разрушения множество памятников культуры. Общеизвестен эпизод, когда американский президент, подписывая приказ о бомбардировке Нагасаки и Хиросимы, вычеркнул из этого зловещего списка Киото – город, священный для японской культуры. И на Киото не упала атомная бомба. Идеи, заложенные в основу идеалистического «пакта Рериха», продолжают реализовываться и сегодня. «Пакт уникален, ведь именно он стал одним из трех базовых документов Универсальной Гаагской конвенции 1954 года», – подчеркнул Алексей Бондаренко.
Мысль о необходимости охраны памятников культуры возникла у Николая Рериха еще в конце XIX века, когда он принял участие в своей первой археологической экспедиции по древнерусским городам.
«Минувшим летом мне довелось увидать много настоящей русской старины и мало любви вокруг нее», – писал художник в 1903 году. Он создал серию архитектурных этюдов – около 90 произведений, – запечатлев старинные здания и храмы, многие из которых впоследствии были разрушены и остались только на его полотнах. Потом на картинах Рериха стали появляться герои скандинавского эпоса, древние капища Мексики. Языческие обряды славян возродились в оформлении балета Игоря Стравинского «Весна священная». Кстати, в этом новаторском произведении Рерих выступил не только как художник, но и как генератор самой идеи балета и автор либретто. В знак солидарности с «пактом Рериха» поставил недавно «Весну священную» в Мариинском театре Валерий Гергиев.
На выставку на берега Невы прибыли около двух тысяч экспонатов из 70 музеев России и мира. В тематических блоках представлен весь спектр жизни и творчества семьи Рерихов – картины, книги, философские и педагогические трактаты. Многие экспонаты показаны впервые. Кроме ярких полотен Николая и Святослава Рерихов представлены также современные реконструкции на тему рериховской философии. Интерактивная инсталляция «Витражи счастья» из восьми композиций и нескольких буддийских вращающихся барабанов позволяет посетителям прикоснуться к тайне буддийского сознания. «Никакой опасности для людей православной или иной веры в этих играх нет, – поясняет Алексей Бондаренко. – Ведь Рерихи, будучи семьей глубоко русской и православной, много писали о схожести всех мировых религий как о едином корне общечеловеческой культуры». А собственно сами витражи были реконструированы по эскизам Николая Рериха, выполненным для буддийского храма в Петербурге.
На первом этаже зала внимание приковывает необыкновенный Пермский иконостас, выполненный Николаем Рерихом для Казанской церкви-усыпальницы семьи крупного уральского купца и мецената Каменского в Успенском женском монастыре в Перми в 1907 году. 13 икон, расписанных Рерихом под старину темными оттенками коричневого, зеленого и красного цветов, напоминают торжественные изображения древних храмов. Потрясает также в этом иконостасе его убранство, которое оформлял московский художник Сергей Вашков: он «одел» готовые иконы золотистой выколоткой по тонкому металлу, называемой «басма». Нимбы над головами святых похожи на жгуты золотого жемчуга. «Нам представляется, что для понимания духовных поисков, эволюции Рериха, очень важны его иконописные работы, – подчеркивает Алексей Бондаренко. – Вот этот, так называемый Пермский иконостас, который мы предъявляем зрителям, – своего рода сенсация. Потому что целиком он не собирался с тех пор, как отдельные иконы из него попали в разные музеи».
Другую знаменитую работу Николая Рериха – уничтоженное вандалами полотно «Мадонна Защитница» – воссоздать не удалось. Но устроители решили напомнить об этой работе оригинальным способом – с помощью огромного рисованного баннера под потолком. И мы можем увидеть на полотне символ «Знамени мира» – три красных кружка в красной окружности и святую Мадонну, покрывающую своим плащом город, к которому приближается гроза войны.
Грандиозное событие! Особо впечатляет высокий уровень организации и количество участников, предоставивших свои экспозиционные материалы для этой выставки. Наверное посещение этой выставки для рериховца должно означать нечто подобое совершению хаджа в Мекку для правоверного мусульманина. Хотя нет. В Мекку можно съездить и на следующий год, а вот подобная выставка - явление очень редкостное и уникальное, и если на неё сейчас не попасть, то возможно уже никогда в жизни такого шанса не предоставится. Так что, можно лишь позавидовать всем тем, кто на ней уже побывал, или собирается побывать. Ну, а питерцы, в очередной раз, на высоте. Ещё раз доказали, что их город - столица Культуры России. Низкий им всем поклон.
ВЛАДЕЛЬЦЫ ЧАСТНЫХ СОБРАНИЙ – УЧАСТНИКИ МЕЖДУНАРОДНОГО ПРОЕКТА «РЕРИХОВСКИЙ ВЕК»
Абакан
А. Н. Анненко
Киев
В. Г. Киркевич
Москва
Р. А. Григорьева, О. Ф. Мартынов, А. С. Федотов
Санкт-Петербург
В. А. Брунцев, Ю. А. Букреев, Б. Н. Васильев, П. И. Крылов, С. Л. Марсодолов, В. И. Палеев, Н. И. Стрельникова, Б. Д. Сыромятников, Л. А. Быстрянцева, В. А. Фролов, Л. И. Шумаков и другие
«Ночь музеев» в рамках Международного выставочного проекта «Рериховский век»
15–16 мая Музей-институт семьи Рерихов представляет программу «Ночь музеев» в рамках Международного выставочного проекта «Рериховский век»: 15 мая
«Между Гангой и Невой». Очерки индийского классического танца 15 мая, 22:30–23:30. Центральный выставочный зал «Манеж» (Исаакиевская пл., д. 1)
Выступление студии индийского классического танца и музыки «Куджана». Мир индийского танца и музыки – это мир духовности, где всё подчинено внутреннему закону красоты и гармонии, здесь находят воплощение принципы бытия, известные ещё древним, и универсальные для всех цивилизаций. Существует известное изречение на древнем языке санскрите: «Природа полна танца». Оно выражает то, что человек ещё с древности заметил, что все изменения, происходящие в мире, подчинены некоему единому ритму, связаны между собой, звучат в унисон. В этой универсальности – философия индийского танца. В Индии с древнейших времен сохранилась живая традиция передачи искусства танца. Студия «Куджана» в своём творчестве стремится к бережному и внимательному отношению к одному из великих древних видов искусства – храмовому танцу Индии. Уникальность индийского танца заключается в том, что он призван продемонстрировать непосредственную связь Вселенной и человека, макрокосмоса и микрокосмоса. Фактически, классический индийский танец служит инструментом познания как окружающего, так и внутреннего мира.
Музыкальный перфоманс группы «Shakin manas» 15 мая, 21:00–23:00. Музей-институт семьи Рерихов (18-я линия, д. 1), ауд. 103
Группа играет авангардную музыку, в которой сильны элементы фри-джаза и экспериментальной электроники. В звучании группы ощутимы фольклорные влияния, однако аутентичным фольклором это не назовёшь. Это скорее представления современного человека о том, какой могла бы быть народная музыка.
16 мая
Выступление ансамбля «Vermell» с программой «ORTIZ – DOWLAND» 16 мая, 00:00–01:00. Музей-институт семьи Рерихов (18-я линия, д. 1) XVI век, песни, гальярды, ричеркары.
«Vermell» – это ансамбль, объединённый верой в то, что Ренессанс как явление существует и в наше время. Воссоздавая с помощью аутентичных инструментов, жильных струн, неакадемического пения и собственного вдохновения ту атмосферу гармонии и красоты, благодаря которой и было названо время XIV–XVI веков эпохой Возрождения, «Vermell» ставит своей целью показать, что Ренессанс – это одно из красивейших явлений, когда-либо существовавших в музыке. Состав: Алексей Иванов: виола Ирина Дуброва: пение Катя Киселева: бубен Тарас Драк: лютня Увлекательные лекции по теме «Космос и человек» 16 мая, 01:00–03:00. Музей-институт семьи Рерихов (18-я линия, д. 1) Читает старший научный сотрудник Главной (Пулковской) астрономической обсерватории РАН, кандидат физ.-мат. наук Г. А. Гончаров. Звуковой перфоманс от коллектива «Каменное Море» 16 мая, 02:00–04:00. Центральный выставочный зал «Манеж» (Исаакиевская пл., д. 1) Направление в звучании характеризуется состоянием сознания, вызванным внутренними переживаниями на внешние раздражители: «музыка здесь и сейчас». Характер звучания можно отнести к направлению wourld music. Имея в своём арсенале акустические музыкальные инструменты со всех уголков света, участники коллектива «Каменное Море» преображают акустическое пространство в потоки гармоничных звуковых колебаний. Состав: Марк Пыхов: джембе, думбек, уду, варган, поющая чаша, перкуссия. Ярома Можжевельник: диджериду, варган, корг тулс. Сардар Гурдунаял Сингх: горловое пение, диджериду, дунчен, сякухати, хулуси, поющая чаша, варган, акустическая гитара, перкуссия. Дмитрий Киселло: hang drum, бубен, варган, перкуссия. Руслан Нестеров: бас гитара, варган, калимба, перкуссия. Александр Рейн: моделирование акустических звуков, электроника.
Всю ночь будет продолжен кинопоказ тематических фильмов в рамках Международного выставочного проекта «Рериховский век» в кинозале на 2-м этаже Центрального выставочного зала «Манеж» (Исаакиевская пл., д. 1). С расписанием фильмов можно ознакомиться здесь >>
Также Музей-институт семьи Рерихов предлагает посетителям акции – автобусные экскурсии по местам Рерихов в Санкт-Петербурге. Начало экскурсий в 21.30, 22.00, 22. 30, 23.00, 23.30, 00.00 часов. Отправление автобусов от здания Музея-института (18-я линия, д. 1).
Правила форума
Справка
Расширения
Ответ: СПБ: Выставка "Рериховский век" открылась 
Комбинированный вид