Дягилев и Рерих

[Владимир Чернявский]

http://www.diaghilev.perm.ru/rierih/index.htm

Дягилев и Рерих (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=file%3A%2F%2F%2Fc%3A%255c%25d0% 259c%25d0%25be%25d0%25b8%2Findex.htm)


С. Дягилев и Н. Рерих - два виднейших деятеля русской и мировой культуры начала ХХ века.
С.Дягилев (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F1.htm) (1872-1929)- художественный критик, организатор выставок, реформатор театра, пропагандист русского искусства.
Н. Рерих (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F9.htm) (1874-1947)- художник, историк, философ, путешественник, мыслитель.
Сергей Дягилев и Николай Рерих воспитывались в семьях, насыщенных атмосферой творчества. И хотя оба одновременно в 90-е годы 19 века учились на юридическом факультете Петербургского университета, свело их искреннее и страстное увлечение искусством. Познакомились они в кружке петербургской талантливой молодежи, собиравшейся в доме Александра Бенуа, и заявившего о себе в 1897г. как художественное объединение "Мир искусства (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F2.htm)". В него вошли выпускники знаменитой гимназии К. Мая, которую окончил и Н. Рерих. Выпускник пермской гимназии Сергей Дягилев, попавший в кружок А.Бенуа в 1891г., за несколько лет из провинциального "с неразвитым вкусом" юноши превратился в лидера-организатора объединения "Мира искусства (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F2.htm)", возглавил редакцию одноименного журнала.
В течение многих лет Рерих был связан с этим объединением, регулярно участвовал в выставках "Мира искусства (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F2.htm)", а с 1919 года возглавил его. Художника сближали с другими членами "Мира искусства (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F2.htm)" высокий уровень культуры, разносторонняя образованность, внимание к задачам живописи, интерес к истории. Правда, характерный для искусства ретроспективизм восходил не к западноевропейскому XVIII веку, как, скажем у А.Н. Бенуа и К.А. Сомова, а к временам более давним, преимущественно к славянской истории.
В 1909г. С.П.Дягилев создает свое главное детище, прославившее его имя и русское искусство и за рубежом - театральную антрепризу "Русские сезоны в Париже (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F4.htm)". За 20 лет существования антрепризой было создано более 80 спектаклей, которые были показаны на сценах 40 городов мира. Дягилев привлек к созданию оперных и балетных постановок лучшие художественные силы своей эпохи.
Ярким и самобытны проявлением деятельности "Мира искусства (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F2.htm)" стало участие членов объединения в "Русских сезонах" Дягилева. В значительной мере своими успехами дягилевская антреприза была обязана искусству Рериха.
Обращению Рериха к театрально-декорационному творчеству способствовал его интерес к монументальным и декоративным формам. Решающим же было последовательное стремление художника к синтезу искусств.
Н.Рерих создает эскизы декораций, костюмов, занавесов к таким дягилевским постановкам, как "Весна священная (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fwww.diaghilev.perm .ru%2Frierih%2F5.htm)", "Половецкие пляски". Эти спектакли в их классическом оформлении вошли в золотой фонд театрального искусства.
Дягилев и Рерих не были близкими друзьями, во многом были различны их взгляды на жизнь, культуру, религию, историю. Разными были и судьбы этих людей, но объединило их страстное служению искусству, стремление к новым открытиям во имя красоты.

[Кирилл Новосельский]

Недели 2 назад был в Доме Дягилева в Перми. Прекрасная экспозиция, отзывчивые люди. В их планах - весной 2009 года проведение фестиваля, посвященного "Русским сезонам". Естественно, о Н.К.Рерихе будет речь! Но вот проблема - у них нет фото, где бы эти два великих деятеля русской культуры были вместе. Я им тоже пока помочь не смог.
Есть идеи на этот счёт?

[Владимир Чернявский]

http://moscor.ru/literatura/pervyjj_russkijj_prodjuser/ (http://forum.roerich.info/redirector.php?url=http%3A%2F%2Fmoscor.ru%2Flitera tura%2Fpervyjj_russkijj_prodjuser%2F)

Первый русский продюсер


Сто лет тому назад в Париже Сергей Дягилев довел публику до экстаза

Увы, сегодня уже не осталось живых свидетелей того, как ровно сто лет тому назад, в 1907 году Париж буквально сошел с ума от русского искусства. С тех пор Сергей Дягилев ежегодно в течение нескольких лет привозил на берега Сены, а потом и в другие страны мира сливки русского искусства.

http://moscor.ru/images/december/80/18-1.jpg
Имиджу Сергея Дягилева
подражали лучшие денди Европы

По сути Дягилев стал первым русским продюсером. Что, правда, не принесло ему денег, но зато навсегда прославило в веках его имя. А Русские сезоны существенно, если не кардинально, повлияли на формирование художественного вкуса, стиля и моды первой четверти XX столетия.

Учиться музыке

Потомственный дворянин и сын кавалергарда, он унаследовал яркую, запоминающуюся внешность. Высокий и в молодости еще статный барин с холеным лицом, и на нем маленькие, по тогдашней моде, декадентские усики.
Проведя детство на брегах Невы, он так влюбился в этот город, что едва успел закончить пермскую гимназию (в этой далекой тогда провинции служил его отец – кадровый военный), как устремился снова в северную Венецию учиться юриспруденции и музыке у самого Римского-Корсакова. Подвижный, фантастический, энергичный экстраверт он, конечно же, не был создан для таких материй, как право. Влюбленному в искусство молодому человеку казалось, что им напоен каждый камень прекрасного города.
Его собственным первым опытом (и весьма удачным) стало основание журнала «Мир искусства». Он создал его вместе с художником Александром Бенуа и со своим кузеном – красавцем Дмитрием Философовым, который сделался близким другом Дягилева после их совместной поездки в Италию. Позже их связь будет разрушена также выступавшей на страницах журнала поэтессой Зинаидой Гиппиус, которая поставит себе цель добиться расположения дягилевского кузена.

Звездная ссора


http://moscor.ru/images/december/80/18-2.jpg
Сергей Дягилев дал Игорю Стравинскому путевку
в большое искусство

«Мир искусства» стал голосом нового времени, которое вошло в историю под именем ар нуво во Франции, эдвардианской эпохи в Англии и модерна в России. Но все это можно было объединить под одним общеизвестным именем – декаданс. Освещая жизнь современного ему искусства на журнальных страницах, Дягилев еще и успевал знакомить петербуржцев с творчеством модных западных художников. Он проводит выставки новой европейской живописи, которые пользуются оглушительным успехом. Наконец, благодаря «Миру искусства» Дягилев открывает имена и новых русских художников, творчество которых художественно противостояло искусству «передвижников».
Недолго поруководив «Ежегодником императорских театров», Дягилев снова отправляется в «свободное плавание». Он был решительно неспособен к сугубо администраторской работе, еще более к привязанности к одному месту, а самое главное – к подчиненности и зависимости от кого-либо. Теперь он задумывает показать западу русское искусство. И в 1907 году в Париже проходят первые Русские сезоны. В « «Исторических русских концертах» участвуют Римский-Корсаков, Рахманинов, Глазунов и Шаляпин. Концерты проходят с таким успехом, что уже в будущем году Дягилев привозит на берега Сены звезд русской оперы. Публика была настолько потрясена выступлением Федора Шаляпина в опере «Борис Годунов», что, вскочив на стулья, отказалась покидать зал Гранд-Опера, требуя снова и снова выхода на поклоны великого артиста. Пришлось вызывать полицию, чтобы очистить зал.
А еще спустя год парижане аплодируют балету из России. И прежде всего Вацлаву Нижинскому в балете Клода Дебюсси «Послеполуденный отдых фавна», после которого великий скульптор Огюст Роден уходит совершенно потрясенным. С тех пор балетные сезоны, в художественном оформлении которых участвовали «мирискуссники» Александр Бенуа, Лев Бакст, Николай Рерих и другие, ежегодно проходят в Париже, пропагандируя как балетное, так и изобразительное искусство, и создавая в Париже моду на все русское.
Однако, представив французам, а затем и Британии, и Новому Свету искусство Анны Павловой и Михаила Фокина, Тамары Карсавиной и Михаила Мордкина, Дягилев так и не смог привезти на запад Матильду Кшесинскую – приму императорского балета и жену великого князя Андрея Владимировича. Почему? О, тут столкнулись две равновеликие сильные личности. Но, увы, с разными и абсолютно личностными взглядами на искусство. Ссора между Дягилевым и Кшесинской сделала невозможным участие последней в русских сезонах. Их абсолютной звездой стал Вацлав Нижинский. А у Дягилева появился новый фаворит.

Приятные моменты


http://moscor.ru/images/december/80/18-3.jpg
Вацлав Нижинский
в мемуарах назвал себя божьим клоуном

Гениальный танцовщик, бывший до того, как говорили, любовником князя Львова, который содержал молодого гения в Петербурге, стал для Дягилева не только близким другом, но и учеником, который талантливо и удивительно быстро впитывал наставления своего учителя, обладавшего безупречным вкусом. Вскоре Нижинский уже не только танцевал, но и ставил. А потому связь своего чада с молодой венгерской аристократкой Ромолой Пульска, которой Нижинский неожиданно сделал предложение, Дягилев воспринял даже не просто как любовную измену, а как предательство. Ромола же, властно заявлявшая свои права на единоличное обладание мужем и чуть ли не запрещавшая ему общаться с Дягилевым, которого она ненавидела, стала для покровителя Нижинского злейшим врагом. Впрочем, для танцовщика расставание с его наставником тоже не прошло бесследно, а имело результатом психическую драму, с которой Нижинскому суждено было прожить еще многие десятилетия.
Дягилев же спустя некоторое время утешился в объятиях нового друга, которым стал Леонид Мясин. Для 17-летнего танцовщика связь с Дягилевым стала чуть ли не трагедией. Мясин был гетеросексуалом и делил ложе с мужчиной исключительно ради будущей карьеры. И он не прогадал – Дягилев сделал своего нового протеже звездой мировой хореографии. А когда ушел Мясин, примерно та же самая история случилась и с Сержем Лифарем, который попал в труппу уже в 1921 году.
Любил ли Дягилев своих альковных конфидентов? Вряд ли. Скорее, они просто были самым приятным моментом жизни записного гедониста и обреченного в то же время на личное одиночество человека. Любили ли они Дягилева? В своих книгах никто из любовников Дягилева, даже Нижинский, не написал об этом со всей очевидностью.

Любимец женщин и света


http://moscor.ru/images/december/80/18-4.jpg
Художнику Александру Бенуа Дягилев обязан
самыми изысканными декорациями в истории балета

Впрочем, харизма Дягилева действовала, разумеется, не только на его учеников. Когда после октябрьской смуты, заставшей Русский балет Дягилева (а именно так теперь назывался знаменитый коллектив) за границей, труппа то и дело испытывала финансовые проблемы, на помощь всегда приходили Коко Шанель – в то время подруга сначала великого князя Дмитрия Павловича, а затем герцога Вестминстерского и ее верная подруга – потомственная аристократка и ученица Ференца Листа Мися Серт. Обе восхищались искусством дягилевцев. Например, для спектакля «Голубой экспресс» по либретто Жана Кокто и с декорациями Пабло Пикассо «Великая мадемуазель» бесплатно создала костюмы. Спектакль имел оглушительный успех. Нередкой была и финансовая помощь Дягилеву.
Русский продюсер – желанный гость многочисленных светских салонов. Как своего Дягилева принимают и в кругу парижской богемы. И все же чувствовалось, что золотая эпоха Русских сезонов осталась в прошлом.
Последними постановками Дягилева стали «Аполлон Мусагет», в котором блистал Серж Лифарь, и «Блудный сын», поставленный специально для Антона Долина. Этот молодой красавец-англичанин, взявший по тогдашней моде русское имя, стал последней страстью уже перешагнувшего 50-летний рубеж Дягилева.

Умерший у воды

И все же сдается, проживи Дягилев подольше, – не распалась бы и его труппа. Казалось, что этот человек, кроме своей внешней харизмы, позволявшей его детищу держаться на плаву многие годы, обладал еще – и это было, конечно же, самым главном – какой-то внутренней, сокровенной, только ему одному ведомой, силой. Она и была залогом успеха. А потому, когда Дягилева не стало, труппа распалась.
Он же умер там, где и хотел расстаться с жизнью. В той самой прекрасной Венеции, которая напоминала ему другой его любимый город – Санкт-Петербург. У постели умирающего бились в приступе ревности Лифарь и Борис Кохно, также бывший некоторое время возле Дягилева. А потом черная гондола отвезла усопшего на Сан-Микеле. На «остров мертвых» напротив Венеции. Слова цыганки, предсказавшей Дягилеву смерть на воде, оказались пророческими.

Памятник Дягилеву


http://moscor.ru/images/december/80/18-5.jpg
Вацлав Нижинский и Тамара Карсавина
в культовом балете
«Послеполуденный отдых фавна»

Труппа распалась. По всему миру стали возникать новые коллективы, основу которых составляли звезды Дягилева. «Балет Монте-Карло», которым сегодня руководит Марика Безобразова, труппа полковника де Базиля, из которой вышла прима-балерина Татьяна Лескова… Звездами становятся многие их тех, кто начинал у Дягилева еще в статусе «бэби-балерин». Сегодня из них в живых осталась лишь одна – Ирина Баронова, живущая в далекой Австралии.
Выступления дягилевского балета остались не запечатленными на кинопленку. И о том, что это было, лучше всего говорят многочисленные мемуары тех, кто был рядом с гением, имя которого долгие годы было почти забыто у него на родине. Но, ведь, давно известно, что нет пророка в своем отечестве. В то время, как мировой балет и сегодня считает себя вышедшим из дягилевской шинели. Высокая похвала.
Виталий Арбенин