«Думы претворятся в явь…»

[Владимир Чернявский]

Н.С. ЮШКОВА
г. Новосибирск

«Думы претворятся в явь…»
(искусство и мировоззрение Н.К.Рериха)

Когда мы вспоминаем великие Эпохи расцвета и Возрождения, то, прежде всего не перестаём удивляться, какой небывалой высоты достигало в те времена Искусство. Непревзойдённые шедевры человеческого гения напоминают нам о том Ренессансе, который, по словам Н.К. Рериха, “происходил всегда от широких мировоззрений”, и о том чудесном огне сердца, который рождал эти бессмертные творения.
Не случайно С.Н. Рерих говорил, что “будущее человечества таится в глубине человеческого сердца”, без развития которого не может быть и подлинной духовности. В одной из бесед Н.Д. Спирина, выдающийся рериховед современности, разъяснила чрезвычайно важный аспект в понимании значения сердца: “Дух и сердце – одно в другом. Без зерна духа мы не можем воплотиться, оно есть у каждого – это монада. Но без сердца зерно духа остаётся в латентном состоянии (т.е. в неразвитии). Когда сердце, то зерно духа процветает”. Именно сердце неразрывно связано с понятием духовной Культуры и с процессом расширения сознания, которое, в свою очередь, является “фундаментальным принципом Вселенной”. Веками Святыми и Подвижниками “закладывалась связь с высшим Миром как основа Бытия”, и потому Они были создателями “живой религии Сердца, но не закрепощающих догм”. Утеряв эту спасительную связь, “люди отошли от сознания о совершенствовании”, а значит, утратили и понимание ответственности за свои мысли и побуждения, влияющие, в первую очередь, на их собственную судьбу, а также и на всё, что их окружает. По словам Е.И.Рерих, именно “оторванность от Высшего Мира поставила планету на край гибели”. Внешнее обрядоверие или воинствующий атеизм, по сути одинаково далеки от той высокой сердечной Любви, которая животворит и является основой эволюции. “Отрицание действительности приводит к духовной слепоте, но от ответственности не освобождает”.
Именно теперь, когда зашедшая в тупик и забывшая о человечности механическая цивилизация оказалась неспособной разрешить всевозможные мировые проблемы, “когда человечество подошло к поворотному моменту в своей истории”, настало время Искусства духовного, которое преображает сердце, пробуждает сознание, возвращает человечеству забытые понятия нравственности и Гуманизма и ведет к постижению внутренней взаимосвязи явлений жизни. Таковым является Искусство “гениального художника и проникновенного мыслителя”, “провидца грядущего”, выдающегося учёного и общественного деятеля Николая Константиновича Рериха, несущее духовное мировоззрение, основой которого является научно-философское Учение Живой Этики. Необъятные по внутренней глубине художественные замыслы великого Мастера раскрываются лишь по мере роста нашего сознания, и в этом отношении его творения поистине бессмертны. “…Семь с лишним тысяч картин, оставленных им миру, представляют собою только малую долю того, что создал он своею мыслью”. И когда у Николая Константиновича спросили, какая из всех его картин ему больше всего нравится, он ответил: “ Та, которую я ещё не написал”. Художник также говорил, что его “картины как бы иллюстрируют большую Книгу о красоте мирной духовной жизни”. Жизни, озаренной Светом Вечности.
Как сказано в Записях Б.Н.Абрамова (его ближайшего ученика) – “он провозгласил понятия и идеи, до него не признаваемые человечеством, - идеи, признание которых потребует времени и борьбы, но без проведения которых в жизнь Земле грозит катастрофа”, ибо духовность не может находиться в сфере отвлечённых или теоретических понятий – она должна быть осознана. В Учении Живой Этики говорится, что старый и новый мир различаются именно “в сознании, но не во внешних признаках”. Несомненно, что в недалёком будущем каждое нравственное положение будет научно обосновано. Именно, как отмечал Н.К. Рерих, происходит не столько финансовый кризис, сколько “кризис потухших сердец”. Говоря о Культуре как основной движущей силе прогресса, он подразумевал, прежде всего духовную Культуру, “без которой наше пребывание на земле становится… бессмысленным” и которая, по его словам, “заложена в каждом человеческом сердце”; иначе, “к чему всё образование и познавание духовных предметов, если оно не будет одухотворено сердечностью и добротою”. В каталоге Соколовского значится, что в 1918 году Николай Константинович написал картину “Горящее сердце”, которое он поэтично называл “Державою Света”.
Знакомясь с рериховскими полотнами, многие, конечно же, обращают внимание на особое, присущее им свечение красок. И это происходит не только от необычайного дара композиции и мастерства художника гармонично сочетать тончайшие оттенки цвета, но, главным образом, - от того внутреннего невидимого содержания, которое наполняет эти произведения неизъяснимо лучистым Светом создавшего их Творца. Заложенный в них духовный Магнит, согласно закону созвучия, пробуждает в человеке элементы духовности – и в этом заключается главная особенность картин Рериха. “Незабываемы эти встречи с Прекрасным, - вспоминала Наталия Дмитриевна Спирина, - после них человек уже не тот, что был раньше”.
В одном из стихотворений Николая Константиновича есть такие строки, по сути автобиографичные: “Мы идём искать священные знаки”. Он знал, что великое Прошлое, овеянное Красотою и Подвигом, хранит в глубинах тысячелетий те духовные Вехи, которые, как маяки в бурю, так необходимы мятущемуся человечеству. Рерих изучал эту таинственную Древность, в колыбели которой силою духа и пламенной верой в Высшую Помощь создавались Эпохи Возрождения, мощные государства и ковались сильные свободолюбивые характеры. И чем сильнее была эта живая Вера, тем ярче проявлялись в народе стремление к Красоте и потребность выразить в самых возвышенных формах своё преклонение перед Божественным Светом, наполняющим Вселенную. В 1935 году Николай Константинович писал: “Уже сорок лет хождений по Святыням русским”. “Бесчисленные развалины напоминают о зловещих разрушениях. Исследуем. Запоминаем”. “Надо суметь открыть в полном виде трогательный облик человеческих душ”. Так и величественные древнерусские храмы, изображённые художником, - не просто только лишь архитектурные памятники, а это, как отмечал Вс.Н. Иванов, - “свидетели сильнейшей напряжённой работы русского прошлого на …его историческом пути; они полны вечной жизнью народа”. Рерих также запечатлел на своих полотнах Героев и Подвижников разных времён и те места, где ходили когда-то великие Святые – Строители мировой духовной Общины, положившие свои жизни на Алтарь высокой Любви к человечеству. Одна из серий картин художника так и называется “Святыни и Твердыни”.
Н.Д. Спирина особенно подчёркивала, что “на картинах его всё надо учитывать”. “Ничего случайного никто из Рерихов не рисовал”. А теперь обратимся непосредственно к самим произведениям великого Мастера и попробуем провести некоторые исторические и духовные параллели. Рассмотрим в основном картины, связанные с темами Руси и Героизма, также – с Образами Святых.



Картина Рериха “Святой остров”, созданная в 1917 году, посвящена Валааму – пустынному и неприступному острову на Ладожском озере, где в своё время была основана Валаамская обитель – одна из древнейших в России. Особая духовная насыщенность отличает эти места. Как утверждал русский историк А.Н.Муравьёв, - “первая искра Христианства блеснула Северу с Валаама”. Здесь, у одного из скитов, сохранились руины храма в честь Смоленской иконы Божьей Матери, а на Никольском острове, что находится неподалёку, стоял храм во имя Николая Чудотворца – одного из самых почитаемых на Руси Святых. На Валааме побывала вся семья Рерихов, неизгладимые воспоминания об этом остались на всю жизнь. Суровая красота северной природы, первозданная тишина, схимники, древние скиты на островах необычайно вдохновили художника. По свидетельству Е.И.Рерих, он “написал дивные одиннадцать этюдов (Валаам со всеми его островами). Во время революции они погибли в России”.
Обратимся к картине Н.К. Рериха “Юрьев-Польский. Собор” (1903). Этот город был заложен Юрием Долгоруким – неутомимым строителем городов в Северо-Восточной Руси, в честь его любимого Святого покровителя – Георгия Победоносца, которого в народе называли также Юрием или Егорием.
Знаменитый Георгиевский собор, построенный из белокаменных плит (на каждой из которых были высечены причудливые птицы, изображения Святых, тончайшие растительные орнаменты), возвышался в центре города.



Здесь неоднократно бывал Рерих, любуясь этим шедевром древнерусского зодчества. Историки и культурологи по праву считали этот собор таким же чудом, “как египетские пирамиды или античные храмы” и поэтично называли его “садом русской сказки”. Что особенно важно, - “в нём была воплощена мечта о единой и могучей Русской Земле и помощи ей Сил Неба”. Вспоминаются слова Е.И. Рерих: “Как развито было чувство красоты у древних! Бич нашего времени в том, что мы притупили в себе чувство красоты, стараясь всё снизить и приурочить к сознанию масс”. Красота в понимании Николая Константиновича – это “краеугольный камень грядущей эволюции”.



На одной из своих картин Рерих запечатлел стоящий на пологом холме под Псковом “Погост села Сенно” с его знаменитой церковью Св.Георгия XVI века и удивительной звонницей, высотой около 20-ти метров.
Неподалеку от нее находятся фигурные ворота, которые также зарисовывал художник.



Сама Георгиевская церковь представляет собой характерный тип псковского храма, особенно распространённый в русском зодчестве XII века (в частности, в Новгороде), столь полюбившийся художнику, который он часто изображал на своих картинах, - одноглавый, кубический, побелённый, с традиционным “псковским декором, напоминающим мережку”.



Мы видим этот храм и на картине “Церковь Сергия” и на таких его полотнах как “Сам Вышел”, “Никола”, “Ранние звоны”, “Святые гости”, “Старый Псков”, “Звенигород” и других. И это, конечно же, неслучайно.



Белый храм-богатырь, могучий и возвышенный в своей величавой простоте, явился для Рериха символом непобедимой Святой Руси, сокрытой, подобно таинственному Китежу, в человеческом сердце, которому так близки и широкий горизонт, и безбрежность… Ветер, свистящий над каменистыми лугами…

Продолжение следует...

[Владимир Чернявский]

В таком типе древнерусского храма стены были лишены украшений, а щелевидные окна, словно бойницы, напоминали не только о земных, но и о духовных битвах. Следует обратить внимание и на то, что “количество глав у храмов на Руси имело символическое значение”. “Одна глава храма говорит о том, что Бог един”.
Рассмотрим картину Рериха “Святой Георгий убивает змея”, написанную в 1920 году. Образу Георгия Победоносца – одному из самых любимых на Руси Святых, которого почитают во всём мире как мусульмане, так и христиане, - художник посвятил несколько своих работ. Он также отмечал, что “на стяге Богатыря Ермака был Георгий.
Из Жития известно, что Святой, отличавшийся незаурядным умом и необыкновенным мужеством, жил во времена римского императора Диоклетиана – яростного гонителя христиан, который за христианскую веру заключил его в темницу и подверг жесточайшим пыткам, после чего приказал отрубить Георгию голову. На момент казни ему было 30 лет. В Учении Живой Этики справедливо и точно сказано, что люди очень любят красивые притчи, но забывают, что “в каждой из них заложена цена жизни”. “Великий терновый Венец ведет мир”.
Согласно историческим исследованиям, “наибольшую роль в распространении почитания Св.Георгия Победоносца сыграл Ярослав Мудрый” (братьями которого были Святые Борис и Глеб), его вы видите на картине Рериха, названной по-древнерусски “Радовашася Ярослав граду Киеву” (1938), где, как пояснял художник, изображена “сцена в верхнем тереме”. В честь любимого Святого Ярослав основал город Юрьев (ныне - Тарту), заложил в Новгороде Юрьевский монастырь и построил Георгиевский собор. Будучи в Новгороде, Рерих писал эти знаменитые храмы.



В началеВеликой Отечественной войны, в тяжкие для России времена, художник неслучайно вспоминал образ этого выдающегося просветителя и строителя Киевского, написав ещё две картины – “Ярослав Мудрый”. Именно при нём сохранялось единство Руси, её прочное международное положение, высокого развития достигли Искусство и литература. Составленный им свод Законов многозначительно назывался “Русская Правда” – на картине изображено, как князь уже написал эти слова на лежащем перед ним листе бумаги. За фигурой Ярослава Мудрого мы видим очертания воздвигнутого им в XI веке, в память победы над печенегами, храма Святой Софии в Киеве – единственного храма города, выстоявшем впоследствии во всех вражеских нашествиях. Крайний придел собора с севера был посвящён “Св. Георгию, а крайний придел с юга - покровителю воинов и Киева – Архангелу Михаилу”.
Большую часть его алтарной стены занимает огромное мозаичное изображение Богоматери Оранты (что значит, “молящаяся”), названной в народе “Нерушимой Стеной”. Рерих писал: “Нерушимая Стена Киево-Софийская стоит и будет стоять. (…) “Богородица – Нерушимая Стена!” - в произнесении такого народного названия, этого клика веры, вспоминаются и другие такие же храмы и изображения, неотъемлемые от смысла Руси”. Обратим внимание на пос ледние слова Рериха – “ неотъемлемые от смысла Руси”, заключавшегося в той неразрывной связи с Высшим Миром, к которому в горячей вере всегда обращалось сердце русское в тяжелейшие исторические периоды.
На русских иконах часто изображали поясной образ Богоматери Оранты, который называли “Знамение” (что значит “чудо, пророческий знак”). Икона “Знамение” являлась надёжной защитой от любых врагов, “символом исполнения древних пророчеств”.



С особым смыслом Рерих запечатлел её на многих своих картинах. Одна из них – “И Мы видим” (1922 год, серия “Санкта”, т.е. “Святые”), в центре которой – Всепроникающий Лик Спаса, а в верхнем левом углу – Образ Богоматери. Следует отметить, что по характеру и стилю это величественное полотно во многом напоминает известную икону XV века “Битва новгородцев с суздальцами”, на которой изображена священная реликвия Древнего Новгорода – чудотворная икона “Знамение”.



Посмотрим для сравнения 2 фрагмента.
1 – фрагмент новгородской иконы, 2 – фрагмент картины Рериха “И Мы видим”. Сходство этих частей несомненно.




О каких же событиях свидетельствует эта новгородская икона, столь заинтересовавшая художника? Рассмотрим её более детально.
Известно, что “в 1170 году, во времена междоусобной вражды русских князей, на… Новгород двинулось войско их соседей-суздальцев. Днём и ночью молились новгородцы о спасении города”, перед входом в который была установлена икона Божьей Матери. “Вскоре начался штурм. Нападающие осыпали стены Новгорода градом стрел, и одна из них вонзилась в Лик Богоматери.
В то же время на войско суздальцев средь бела дня напала тьма. Ничего не видя, они в ужасе бежали”.
Образ Божьей Матери, сотворивший чудо, и стали с тех пор называть “Знамение”. В честь необыкновенного Заступничества был установлен день её памяти – 10 декабря по новому стилю, и построен Знаменский собор, где и хранится эта икона, в котором, во время неоднократных посещений Новгорода, мог бывать
Н.К. Рерих.



Во время Великой Отечественной войны художник написал картину “Единоборство Мстислава с Редедею”, посвящённую ещё одному брату Ярослава Мудрого – князю Мстиславу Удалому. Сюжет переносит нас в те давние времена, когда Мстислав объявил войну своим восточным соседям – косогам. Как отмечал Н.М.Карамзин, “князь их Редедя, сильный великан, хотел, следуя обычаю тогдашних времён богатырских, решить победу единоборством”, в котором силы Мстислава начали изнемогать, и тогда он “призвал в помощь Богородицу” – и низвергнул врага. Это было в 1022 году. Согласно летописям, благодаря правлению Мстислава, 10 лет в Русской Земле была мирная тишина. Рассмотрим и картину Рериха “Тмутаракань” – так назывался “остров между двумя рукавами реки Кубань, из которых один впадает в Азовское море, а другой в Чёрное”, именовавшееся в средние века Русским морем. В Тмутаракани княжил Мстислав Удалой; ещё одно её наименование – Тамань. Здесь в своё время бывали Пушкин и Лермонтов; здесь, на Голубицком городище, “кубанские археологи сделали сенсационное открытие, обнаружив существование большого города-крепости, где в IV – XII веках жили древние руссы”. Недалеко от этого древнего места “нашли предметы христианской культуры IV века – крест и чашу для причащения”. Отметим, что “памятником Мстиславовой набожности остался каменный храм Богоматери в Тмутаракани, созданный им в знак благодарности за одержанную над косожским великаном победу, и церковь Спаса в Чернигове, заложенная при нём”, где он и был похоронен.
По утверждению историков, в Тмутаракани начал слагать свои песни и древний Баян, живший в XI – XII веках и воспевавший не только храброго Мстислава, но и Ярослава Мудрого. Николай Константинович изобразил вещего Баяна на своём панно “Богатырский фриз”.
Рерих писал: “Хочется оставить памятки народу русскому… о великих поединках за славу русской земли”. “По существу нашему мы не имеем права отступать”. Картина “Меркурий Смоленский”, которую вы сейчас видите, была создана в 1918 году в Карелии. Предание гласит: “Во время подступа Батыя к Смоленску на службе у тамошнего князя находился воин Меркурий. Глас Божьей Матери повелел ему выйти на бой против татарского богатыря, который повергал в страх полки княжеские. Меркурий сразился с богатырём и победил его, а потом обратил в бегство неприятеля. Однако глубокой ночью, когда Меркурий стоял на страже, на него предательски напали татары, отрубили воину голову, а сами продолжали подкрадываться к спящим русским. Тогда Меркурий, держа в руках отрубленную голову, пошёл в Смоленск и предупредил жителей города об опасности. Жители Смоленска погребли тело Меркурия в храме Богоматери. (…) , это было в 1273 году”.

Продолжение следует.

[Владимир Чернявский]

Вспомним и героическую личность Александра Невского, которому Рерих посвятил несколько своих произведений – “Монастырь Александра Невского в Суздале” (1903 г.), “Александр Невский поражает Ярла Биргера”(1904 г.), а также две картины “Александр Невский” (еще одно название – “Победитель на поле битвы”) - 1940-го и 1942 гг. Читая Житие о нём, можно обнаружить интересную историческую преемственность – отец великого князя был внуком Юрия Долгорукого (о котором уже упоминалось в начале доклада), а правнуком самого Александра Невского был Дмитрий Донской, который, как известно, бережно хранил завещанную ему отцом икону “Александр Невский”.
Через 117 лет после кончины русского князя, “в ту самую ночь, когда Дмитрий Донской со своей ратью стоял на Куликовом поле перед решительной сечей - пономарю Владимирской церкви Пресв. Богородицы (где находилась гробница Александра)” было чудесное видение двух старцев, которые, выйдя из алтаря, сказали, обращаясь к его мощам: «”Восстани и ускори на помощь правнуку своему, великому князю Дмитрию, одолеваему сущу от иноплеменников”. Св.Александр восстал из гроба и стал невидим”». А в 1571 году, во время нашествия на Москву крымского хана Девлет Гирея, одному из иноков обители, молившемуся о спасении Руси у раки Ал.Невского, в видении был также явлен Знак его невидимого Заступничества – не может не удивлять тот факт, что именно в ночь этого чудесного видения “татары сняли осаду Москвы и ушли в Крым”. Поистине, Высшая Помощь – реальна и она никогда не оставляла Россию. Неисчислимыми жертвенными подвигами на Общее Благо русский народ проложил путь к этой Помощи.



Святая Русь - такого определения нет больше ни у одной страны мира! На картине художника “Земля Славянская” из арочного проёма очень высокой колокольни или, может быть, с крепостной стены, мы видим вдали эту исконную и вечно живую Русь, которую через тысячи веков сумел разглядеть и донести до нас Рерих. Колокол, как символ единения, вновь созывает народ – на этот раз к духовному подвигу.
Неслучайно Николай Константинович называл эту картину ещё и “Земля Всеславянская”. Он знал, что исторически корни славянства уходят далеко вглубь веков. Так, например, в уникальном издании “Мифы древних славян”, в которое вошли труды известных филологов-славистов А.С. Кайсарова, Г.А. Глинки и академика Б.А. Рыбакова, говорится следующее: “Не рассматривая вопросы формирования праславян в первом тысячелетии до н.э., можно со всей определённостью сказать, что народ славянский в I веке был, причём не разделённый ещё на западных, восточных и южных, а единый этнос венедов-славян, называвшихся так по культу Венеры-Лады и оставивший по всей Европе” свои следы.
В 1941 году Н.К.Рерих писал: “Уже полвека наблюдаю течения славянских волн. (…) Русский народ всегда любил своих дальних братьев. Готов был биться за них”. «“Земля Всеславянская” – так мыслилось”». Для примера вспомним освобождение Болгарии от турок, когда “200 тысяч русских воинов пали в боях” за братский народ. Величественный монумент русским богатырям “стоит на исторической вершине Св.Николая на Шипке”.
Рерих записывал, что “в лекции по истории Искусства… непременно надо ввести обзор современного нам положения стран с точки зрения Культуры. (…) Вот китаец древности – вот современный китаец…” и т.д. Так и русский человек именно сейчас, чтобы не погибнуть в пучине современных проблем, должен вспомнить, какими же были его предки – славяне, какие качества были им присущи?



Картина художника “Волокут волоком” возвращает нас в это далёкое героическое Прошлое. По описанию историков, древние славяне были бодрыми, сильными и неутомимыми. “Презирая непогоды, свойственные климату северному, они сносили голод и всякую нужду; с чрезвычайной лёгкостью всходили на крутизны, спускались в расселины, смело бросались в опасные болота и в глубокие реки”.Необыкновенная отважность, природное добродушие и необычайная сила духа отличали их. “Они не знали ни лукавства, ни злости”. Поистине, совершённые ими подвиги “в пространстве живут, вдохновляя людей на свершения новых”. Неслучайно картину Рериха “Пскович” художник первоначально назвал “Псковский рыцарь. 1581 г.”
Вспомним также и восхищавшего Рериха русского полководца А.В.Суворова. Кажется невероятным, что свой последний беспримерный подвиг в Альпах, поразивший героизмом весь мир, Суворов совершил, когда ему было около 70-ти лет (!) На военном совете перед решающей битвой он сказал свои знаменательные слова, актуальные и по сей день: “Что нам делать? Идти назад? Стыдно: я ещё никогда не отступал. Вперёд идти невозможно”. У французов “60.000, а у нас нет и двадцати. Мы без провианта, без патронов, без пушек… Помощи нам ждать не от кого… Мы на краю гибели! (…) Теперь остаётся одна надежда на всемогущего Бога да на храбрость наших войск. Мы русские! (…) С помощью Божьей мы всё одолеем!” В 1901-1902 годах Н.К.Рерих побывал в Суворовском поместье. Известен также ряд этюдов художника, выполненных им во время путешествия по Италии и Швейцарии в 1906 году, в их числе – знаменитые Альпы. В 1923 году Рерих посвятил Альпам еще одну картину.
Размышляя об историческом призвании России, Рерих особенно подчёркивал, что “русский народ как наследник славного будущего должен стать особым защитником Культуры. (…) Ни Суворов, ни Кутузов не допускали варварских разрушений”, “они были интеллигентны и культурны в своих великих подвигах”, тогда как, например, Наполеон держал свою конницу в московских храмах и приказывал стрелять в каирскую мечеть!
К сожалению, волна современных вандализмов в области Культуры, когда взрывались храмы, сжигались иконы и книги, коснулась в своё время и некоторых рериховских работ – “во время войны в польских замках” безвозвратно погибла картина “Ункрада”; была уничтожена мозаика в церкви “На пороховых заводах” близ Шлиссельбурга, где были изображены Св.Михаил Архистратиг, Св.Борис и Глеб, Св.Пётр и Павел. Не сохранилась и картина “Дом Божий”, созданная в 1903 году. Тяжкая участь постигла и уникальную внутреннюю стенопись храма Святого Духа в Талашкине – “Царица Небесная над рекою жизни”, работу над которой художник начал в 1910-1911 годах. В ней, по словам Рериха, были воплощены “мысли о синтезе всех иконографических представлений”. После революции “…помещение храма долгие десятилетия служило зернохранилищем с обязательной ежегодной обработкой стен дезинфицирующими химикатами”. Потому сегодня не осталось и следа от этого неповторимого рериховского шедевра. Не менее “удручающее впечатление производит часовня, построенная архитектором
Ю. Скавронским в Перми и оформленная Н.Рерихом”. ”Керамический образ Богоматери на алтарной абсиде первым встречает подходящего к часовне. Через “глаз” Богоматери была проведена электропроводка и над ним сооружено чудовищное “украшение”, состоящее из изоляторов. Позже провода были перерезаны, проложены в другом месте, но огромная дыра осталась”…В Пскове чудом сохранилась часовня Св.Анастасии, построенная А.В.Щусевыми расписанная Рерихом. Долгое время, несмотря на то, что находилась в центре города, она была заброшена и реставрационные работы в ней не проводились, хотя “фрески Рериха там… сохранились, они видны через окна”и являются малоизвестной страницей его творчества. В 70-е годы, при реставрации моста через реку Великую в центре Пскова, по указанию главного архитектора города, часовню решено было снести и только благодаря неравнодушию нескольких энтузиастов её удалось спасти от полного уничтожения.
Н.К. Рерих с негодованием говорил: «Всякая дикость недопустима. Помним горестные строки… о разгроме усадьбы Лермонтова и об осквернении его могилы. Кем же? Да своими же! Помним, как башкирский полк пытался защитить наследие Пушкина, от кого же? Да от своих же, от русских! Экая беда! Пржевальский писал: “Я искал дикого человека в Средней Азии, а нашёл его у себя в Смоленской губернии”. Такое должно кончиться”. Вспоминая свою работу в Троицкой церкви Почаевской Лавры в 1912 году, Рерих писал: “Жива ли мозаика в Почаеве?” По словам художника, она “явилась как бы одним из предчувствий близкого будущего”. И если над западным входом Рерих изобразил святых древнерусских воинов, “ставших крепким дозором” как символ защиты от постоянного натиска с Запада, то над северным порталом он выполнил фреску “Троица” – словно символ того, что духовное возрождение и объединение мира придёт с севера, из России, охраняемой своим вечным Заступником и Объединителем Святым Сергием – “Строителем Русской Духовной Культуры”.



Рерих и Образ Св. Сергия в его творчестве – тема особой важности, требующая углублённого исследования. Коснёмся лишь некоторых краеугольных моментов. Известно, что в начале века Николай Константинович совместно с Еленой Ивановной посетили более 40 древнерусских городов. Многие из этих исторических мест (такие города как Переяславль-Залесский, Ростов, Звенигород, Суздаль, Нижний Новгород, Москва и другие) были так или иначе связаны с жизнью и духовной деятельностью Св. Сергия. Немало рериховских картин посвящено этому великому Подвижнику. Художник пояснял: “Пусть моя картина “Св.Сергий-Строитель” напомнит о нерушимом строительстве”, и прежде всего – в области духовной. «По-древнерусски слово “труд” означало не только работу, но и подвиг, а также заботу, страдание». Знаменательно, что серию картин “Майтрейя”, посвящённую “Владыке грядущей эпохи”, Николай Константинович задумал в 1925 году именно в день Памяти Св.Сергия - 8 октября.
Е.И.Рерих утверждала: “…Память о Сергии не умрёт никогда, ибо велик Магнит Духа, заложенный им в душу русского народа. История развития Духовности в русской душе и начало собирательства и строительства Земли Русской неразрывными нитями связаны с этим Великим Подвижником”. “Его Заветами мы идём!” Поэт Александр Блок пророчески сказал о Куликовской битве: “Таким событиям суждено возвращение. Разгадка их ещё впереди”.
Неслучайно внимание Николая Константиновича привлекла и совершенно неисследованная учёными долина Кулу, где художник прожил последние 19 лет своей жизни – именно здесь, “вдоль реки Беас… проходил древний… путь из Индии… до самого Алтая”, глубоко интересовавший Рериха, который тщательно изучал возможности “прямого общения России с Индией через Тибет в прошлом, настоящем и будущем”. Он писал: “Нужно, неотложно нужно исследовать эти связи. (…) Пора русским учёным заглянуть в эти глубины…” “Много где можно найти следы всеславянства. Далеко ходили славяне. (…) Даже в нашей долине в Кулуте первый насельник был русский”. Ведь старинное место Наггар «когда-то называли “малой Россией”, это был центр культуры». По словам Вс. Ник. Иванова, - “Петр Великий открыл России окно на Запад. Рерих открыл миру окно в Россию, окно на Восток”. Примечательно, что до реки Беас доходил Александр Македонский, также эти места связаны с именем Аполлония Тианского.

Продолжение следует

[Владимир Чернявский]

На севере от Кулу, «где прошёл сам Будда, сияет вечно белая вершина “Гуру-Гури Дхар”(“Путь духовного Учителя”, как называл её Рерих). Деодары вокруг древних храмов насчитывают более 2 тысяч лет”. Устремлённые к бескрайним небесам грандиозные горные пики, напоминающие о Высотах Духа, вдохновили художника на создание прекраснейшей сюиты с названием “Сто вершин Гималаев”.
Остановимся немного подробнее на картинах, посвящённых Кайласу и Эвересту. Кайласу - этому священному месту - Рерих посвятил немало своих произведений. Тибетцы называют Кайлас “Канг-Ринпоче”, что значит “снежный бриллиант”. Здесь лежат вечные снега, тогда как на соседних, даже более высоких вершинах, снег тает. По пути к Кайласу часто встречаются высеченные на камнях фигуры Святых, многочисленные изображения Будды. Нередко паломники последний участок своего пути “вокруг закованной в снег горы, проходят на коленях”. Именно здесь находятся пещеры Миларепы – знаменитого поэта-отшельника XI века, которого называют ещё “тибетским Орфеем” или “буддийским Франциском Ассизским”. Художник записывал: “Перед нами путь на Кайлас. Высится одно из пятнадцати священных чудес, исчисленных в книгах Тибета”. Гора Колокола со своею триглавою вершиною. “И тот, который дал горе зовущее имя Колокола, тоже думал о колоколе для всех, о помощи всем, о благе Вселенском”.
Обратимся к картинам Рериха, посвящённым Эвересту (или Джомолунгме). По-тибетски – “Джомо-Лхари” или “Джомо-Канг-Кар”, что означает “Владычица Белого Снега”. Этой высочайшей вершине мира (8.848 м) Николай Константинович посвятил несколько десятков своих полотен. Так, например, в течении 9-ти лет, начиная с 1931 года, художник каждый год в разных вариантах изображал эту величественную вершину. В 1935 году ей было посвящено более 10-ти полотен. Также в 1937 году он пишет “Эверест с Тибета”, в 1940 (в начале войны) – “Эверест с севера”, в 1945 году вновь запечатлевает любимый горный пик. И на картинах “Сожжение тьмы”, “Красный лама”, “Выше гор” видны очертания горной гряды Эвереста. И это, конечно же, неслучайно, ведь Эверест назывался ещё и “горою Матери Мира”. Е.И.Рерих писала об этой вершине: “Высочайшая точка на Земле, также как и оба земных полюса, имеют огромное значение в силу того запаса электромагнитных сил, которые собраны на них”. Восхищаясь непревзойдённой красотой Эвереста, этого “высотного полюса Земли”, Н.К.Рерих обращался мыслями к прекрасному Облику Великой Матери Мира, объединяющей всё сущее.



На картине художника, созданной в 1924 году, мы видим этот лучезарный Образ “в космическом пространстве созвездий, причём каждая звезда – это фигура Учителя”. Слева они образуют созвездие Ориона, справа – Большой Медведицы (покровительницы России). Вверху, по словам З.Г. Фосдик, - сияет Венера – звезда Матери Мира. Плат, прикрывающий чудесный Лик, покрыт светящимися изображениями квадрата, который, по словам Е.И.Рерих является символом “Проявленного Мира”, “Равновесия и полноты Знания”. С одной стороны картины, на фоне горы с надписью “Гималаи”, мы также видим коленопреклонённую темноволосую женщину со священным ларцом в руках, на фоне горы с надписью “Гималаи”. С другой – женскую фигуру со священной книгой, рядом с которой на горном уступе можно рассмотреть две буквы Р и Х. Между этими фигурами в центре изображён равноконечный крест – символ жизни, объединяющий весь мир. Пройдя 25 стран, Рерих встретил многочисленные изображения креста и “на старых монгольских монетах несторианских ханов”, и “над древним буддийским монастырём в Пекине, на камнях Ладака и Китайского Туркестана”, в Западном Тибете. Как утверждает историк и учёный Ю.Д.Петухов, ещё за многие тысячелетия до Рождества Христова “индоевропейцы-русы чтили священный обережный знак креста”, который был найден “по всей Европе и Азии”. Знаком равноконечного креста обозначалось и сердце человека – оплот духовной Культуры, которую Рерих поэтично называл “светоносной тканью Матери Мира”. В Учении Живой Этики сказано: “…Эпоха Матери Мира основана на осознании сердца”. Н.К.Рерих говорил: “Я не умаляю ни Запада, ни Юга, ни Севера, ни Востока, ибо в сущности эти разделения и не существуют. Весь мир разделён только в нашем сознании”. “Основное пламя Культуры будет едино…”
Величайшие Святые и Подвижники всех времён – “титаны духовной силы и достижений”, “выразители души народной”, созидавшие духовную мировую Общину, по сути давно уже объединили все человечество. И Искусство Рериха ведёт нас к этому осознанию. Оно “открывает пути к Высшим Мирам”. Художник писал: “…Если припомнить все мои картины, посвященные жизнеописаниям Святых, то их окажется не менее трёхсот”. Посмотрим некоторые из них.



“Огненный поэт Солнца Зороастр”, как называл его художник, - древнеиранский порок, живший около VI в. До н. э. Был убит в храме в возрасте 45 лет. Огненная чаша Зороастра – это символ чистоты сердца, мудрости и духовного подвига. Она напоминает о едином огненном начале Вселенной.



Картина “Будда дающий” (или “Две чаши”). Этому Облику посвящено ещё несколько произведений, названия которых столь значительны! “Будда-Победитель перед источником жизни”, “Будда-Испытатель”, “Будда-Прибежище”. Вспоминаются слова Рериха: “Пришло время, когда из-за позолоты идола появляется лик Будды, великого Общинника…, могучий облик, зовущий к переоценке ценностей, к труду и познанию”. Будда говорил: “Нет чудес в делах человеческих – что человек посеял, то он и пожнёт”. Во время Центрально-Азиатской экспедиции Николай Константинович записывал: “Незнание! Русские князья гибли в ханских ставках за нежелание почтить изображения Будды; в то же время монастыри Тибета уже хранили прекрасные строки об Иисусе”.



Перед вами картина “Христос в пустыне”. Как сказал о Нем художник – “великий в жертве бессмертия”, Имя которого глубоко почитается на всём Востоке. В путевом дневнике Рерих отмечал, что” около трёхсот лет назад в Лхассе была христианская часовня”. В дополнение к этому хочется привести очень интересные сведения из журнала “Московской патриархии” за 1960 год, в котором говорится, что в Индии с древнейших времён существовала также и Христианская Церковь, хранящая сокровище “Христовой веры едва ли не с начала христианства”. По преданию индийских христиан, здесь долгое время проповедовал Св.ап.Фома. В Траванкоре “издревле указывают семь мест, где… были храмы”, им основанные. Также и город Бангалор (где, кстати, долгое время жил С.Н.Рерих) считался одним “из крупных центров христианства в Индии”.



(Стариннаяикона. Акбар Великий)

Среди Подвижников-Общинников Рерих вспоминал также императора Акбара Великого, покровителя Искусства, объединившего большую часть Индии, которого он называл “собирателем, творцом счастливой народной жизни”. Город Фатехпур-Сикри, построенный Акбаром, по словам Рериха “полон знаками Единого Начала… Среди дворцового двора ещё стоит храм объединённой религии. Легкомысленные писатели удивляются, отчего на стенах этого загадочного дома ещё видны остатки разнородных изображений. Следы буддизма перемешаны с индусскими и христианскими фрагментами”. И это тем более значительно, что сам Акбар был мусульманином.

Продолжение следует

[Владимир Чернявский]

"И ещё два трогательных облика не должны быть забыты. – отмечал Рерих. – Основатель так называемого манихейства, Мани, в третьем веке распятый на воротах города в Персии за синтез учений и за идею общины. Другой – Гуру-Камбала, отдавший голову свою как символ преданности и служения”.



Перед вами еще одно произведение Рериха “Конфуций Справедливый”, о котором художник писал: “В основе учения Конфуция лежит та же Община”. Он “должен был переезжать изгнанником с места на место. И его странственная колесница поставлена в храме вместе с его сочинениями и музыкальными инструментами”. Конфуций говорил: “Если любовью будут воспламенены сердца смертных, то весь свет будет наподобие одного семейства”. “Сознание, человечность и мужественность являются тремя мировыми качествами, но, чтобы приложить их, нужна искренность”. “Лицемерие есть порок ненавистнейший”. “Не делайте другим того, что не желаете для себя”.
Вспомним и Святого Франциска Ассизского. Рерих писал: “Пусть будет Он явлен благословляющим гнездо птиц”. “Он знал высокую мощь сердечной молитвы, которая единственно может привести к действительной любви”. “Вечно живой облик Св.Франциска Ассизского”, “которым я… восхищался при моём паломничестве по святыням Италии, - писал Рерих.Священная насыщенность Ассизи ощущается даже случайными прохожими”.



Картина Рериха “Бхагаван” посвящена Рамакришне, которого художник называл “светлым гигантом Индии”, “строителем во благе”, “великим проповедником добра”. Рамакришна любил всех и каждого. Все религии были для него “ в корне в равной степени истинными”. Он говорил: “Не говорите о любви к вашему брату – любите. Не рассуждайте о доктринах и религиях Есть только одна. Все реки текут в океан… Большая река прокладывает себе различное русло соответственно народам, времени, душам… Это та же вода… Теките к океану”.
Вспомним и картину Рериха “Странник Светлого Града”, созданную в 1933 году. В каталоге Соколовского указано ещё одно, точно не датированное произведение художника с похожим названием – “Странник лучезарного города”.
Говоря о великих Героев Духа, проложивших для нас путь в Будущее, Николай Константинович писал: “Все, ходившие неутомимо; все подлежавшие современному преследованию; все знавшие, что учение общего блага придёт непреложно; все знавшие, что каждая жертва общему благу есть лишь приближение путей”. “И бережно мы должны отбирать эти имена грядущего света, продолжая список их до современности”. Это те высочайшие примеры, которым мы должны стараться следовать!



В завершении доклада посмотрим еще одну картину Рериха “И Мы открываем врата”, созданную в 1922 году. Известен ещё один ее вариант – 1924 года.
“Думы претворятся в явь…” – так огненноустремлённо мечтал Н.К.Рерих. На картине мы видим вдали всё тот же любимый Мастером белый древнерусский храм, стоящий среди бескрайних, залитых тёплым лучистым светом просторов. Над открытыми в новую жизнь духовными вратами – благословляющая грядущее Чудо Богоматерь “Знамение”. “Дума о Культуре есть Врата в Будущее”, - писал Николай Константинович. Около дороги можно рассмотреть едва заметный небольшой камень с надписью художника ( две буквы, обозначающие “Рерих”). Вспоминаются слова: “Время разбрасывать камни и время собирать”. Сейчас пришло время собирать., и Николай Константинович уже принёс свой первый камень – камень основания – на постройку всеобъединяющего Храма духовной Культуры.
Рерих писал: “Как историк я люблю все периоды культуры, где бы она не возникала, но как русскому человеку мне особенно близок великий народ русский, которому суждено и великое будущее. Знаю это так же достоверно, как самую ближайшую реальность. (…) Мы живём и творим для будущего. Для этого будущего будем мы всячески оборонять Родину, если и не мечами железными, то мечами духа. Ради этой обороны мы должны быть готовы на такие проявления, которые называются славным русским словом подвиг”. Вспомним и провидческие слова Е.И. Рерих: “Россия пойдёт путём особым, … путём сотрудничества с Силами Света”. “…Победа Севера непреложна…”
На фотографиях Н.К. Рериха последних лет жизни мы видим величественный облик мудрого Старца. Каким пронзительным чувством и любовью к России наполнены его слова, записанные за год до ухода: “На подоконнике стоит открытый компас. Стрелка неизменно тянет к Северу. Пишу ли, читаю ли, глаз вскидывается за путеводною стрелою – к Северу”.
“А хорошо быть русским, хорошо говорить по-русски, хорошо мыслить по-русски”.



И в этих словах Рериха - “мыслить по-русски” - по сути и заключён духовный Завет, оставленный нам великим Мастером, который своей самоотверженной Жизнью и светоносным Творчеством начал слагать “России будущей чудную повесть”.