В киевском Национальном художественном музее Украины открылась выставка «Чюрлёнис и его современники». Творчество литовского художника и музыканта начала прошлого века Микалоюса Константинаса Чюрлёниса останется для нас такой же неразгаданной загадкой, как и картины Николая Рериха и позднего Михаила Врубеля, проза и стихи Андрея Белого, музыка Александра Скрябина. Если даже их современники не до конца понимали, что эти мастера прозревают в своих «космических» творениях, то нам, отставшим от великого Серебряного века почти на сто лет, этого не узнать и подавно. Мистический дух той эпохи не просто утерян, он уничтожен большевиками, строителями постсоветского капитализма, всем прагматичным характером XX века. Его можно попытаться восстановить, но нельзя заново прочувствовать. Может быть, это и правильно — опыт всё того же прошлого столетия показал: если дать мистикам власть, то они вызывают к жизни такие силы, что мало не покажется. Украинцам Чюрлёнис интересен еще и тем, что он наглядно показал, как в условиях сильнейшего воздействия со стороны других культур (в этом случае — российской, европейской, азиатской, древнеегипетской) и на основе взаимодействия с ними можно строить свою собственную национальную культуру. Как музыкант он сочинил первые литовские симфонические поэмы, написал кантаты для хора и симфонического оркестра, более двухсот произведений для фортепиано, струнных, органа, записал и обработал около шестидесяти литовских народных песен. Как художник, работая в петербургском кругу друзей из будущего «Мира искусства» и соединяя современный ему модерн с влияниями древних традиций, он оставался прежде всего литовцем.