18.06.2005, 23:59 Рег-ция: 15.11.2004
Адрес: Белгородская область
Сообщения: 31
Благодарности: 0
Поблагодарили 0 раз(а) в 0 сообщениях
КОМИТЕТ ПО КУЛЬТУРЕ ПРАВИТЕЛЬСТВА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА
МЕЖДУНАРОДНЫЙ БЛАГОТВОРИТЕЛЬНЫЙ ФОНД "РЕРИХОВСКОЕ НАСЛЕДИЕ"
представляют
легендарного индийского музыканта и композитора Рави Шанкара.
Единственный в России и Восточной Европе концерт пройдет 13 июля 2005 года в Санкт-Петербурге в БКЗ "Октябрьский" в рамках мирового турне музыканта.
Рави Шанкар родился 17 апреля 1920 года в Бенаресе, где обучался танцам и музыке. Он был самым младшим из четырех детей; в 1930 семья переехала в Париж, где один из братьев создал собственную индийскую танцевальную труппу.
Так как индийские танец и музыка ранее были не известны на Западе, труппа стала настоящим феноменом. Рави сначала попробовал себя в ней качестве музыканта, однако вскоре стал танцором.
В 1935 к труппе присоединился виртуозный индийский музыкант Астад Алладдин Хан. По возвращении в Индию в 1938 Рави стал учеником Хана; с этого времени в течение 7 лет он постигал искусство игры на ситаре, которое впоследствии прославило его.
Первый концерт музыканта, взявшего себе имя Рави Шанкар, состоялся в 1939, а уже в 1940 он стал героем музыкальных передач на главном радио Индии. После окончания обучения Шанкар переехал в Бомбей и на год присоединился к "Театральной Ассоциации народа Индии"; тогда же он принял участие в создании саундтреков к знаменитым индийским фильмам "Dharti Ke Lal" и "Neecha Nagar" и выступил композитором "национального гимна" Индии "Sare Jahan Se Accha".
В начале 1950-х гг. музыкант стал предпринимать попытки популяризации своей музыки за пределами Индии. В 1954 он при поддержке Индийской культурной делегации посетил с концертами СССР, в 1956 впервые провел турне по Европе и Америке, а в 1958 посетил Японию.
Вернувшись домой, Шанкар в качестве композитора принял участие в создании многочисленных балетов и мюзиклов, которые выходили не только в Индии, но в Канаде, Америке и Европе, в том числе "Melody and Rhythm" (195
, "Samanya Kshati" (1961), "Chandalika" (1964) и др. Тогда же он открыл в Бомбее собственную музыкальную школу Kinnara Music School.
Талант Шанкара проявлялся в основном в двух ипостасях: классического ситариста и одновременно композитора, работавшего в самых разных стилях, в том числе джазе и фолке. Свой вклад в качестве композитора он внес и в музыку Джорджа Харрисона, с которым познакомился в 1966. Джордж Харрисон называет Рави Шанкана отцом направления "world music".
Первую премию "Гремми" его диск серии получил в 1967 году в категории "Лучшее исполнение камерной музыки". В 1969 Шанкар принял участие в знаменитом музыкальном фестивале в Вудстоке.
На альбоме "Tana Mana" (1987) музыкант впервые объединил новые инструменты с традиционной индийской музыкой. С этим альбомом Шанкар в 1988 посетил Россию, где дал концерт в Большом театре в сопровождении русских танцоров. Запись этого концерта, пластинка "Ravi Shankar Inside The Kremlin" (1989) стала одним из самых успешных альбомов музыканта.
Шанкар - лауреат огромного числа премий и музыкальных наград многих стран мира, среди которых самая престижная награда Индии "Padma Vibhushan"приз за музыку к фильму "Кабулиец" на МКФ в Западном Берлине, премии Polar Music Prize и премии ЮНЕСКО и ЮНИСЕФ, нескольких премий "Гремми" четырнадцати докторских степеней, почетный член Американской Академии Искусств, французское правительство присвоило ему звание Командира Французского Почетного Легиона.
В 1986 он был избран в члены высшей палаты в индийском парламенте, в 2004 году выдвинут на соискание Нобелевской премии Мира.
В новом столетии Шанкар, несмотря на два перенесенных инсульта, сохраняет творческую активность, продолжает активно гастролировать. "Машина прошедшая 200000 миль уже не новая машина," - сказал Рави Шанкар берлинским репортерам. "Но я стараюсь походить на Rolls Royce, машину хорошую и в преклонном возрасте".
Он написал автобиографию, которая называется "Raga Mala". К книге прилагается 2 компакт-диска, на одном из которых есть песня, написанная специально для него Джорджем Харрисоном и Ринго Старром.
Его традиции игры на ситаре продолжила одна из его дочерей - Анушка, вместе с которой он приедет в Санкт-Петербург 13 июля 2005 года.
МЕЖДУНАРОДНЫЙ БЛАГОТВОРИТЕЛЬНЫЙ ФОНД "РЕРИХОВСКОЕ НАСЛЕДИЕ"
представляют
легендарного индийского музыканта и композитора Рави Шанкара.
Единственный в России и Восточной Европе концерт пройдет 13 июля 2005 года в Санкт-Петербурге в БКЗ "Октябрьский" в рамках мирового турне музыканта.
Рави Шанкар родился 17 апреля 1920 года в Бенаресе, где обучался танцам и музыке. Он был самым младшим из четырех детей; в 1930 семья переехала в Париж, где один из братьев создал собственную индийскую танцевальную труппу.
Так как индийские танец и музыка ранее были не известны на Западе, труппа стала настоящим феноменом. Рави сначала попробовал себя в ней качестве музыканта, однако вскоре стал танцором.
В 1935 к труппе присоединился виртуозный индийский музыкант Астад Алладдин Хан. По возвращении в Индию в 1938 Рави стал учеником Хана; с этого времени в течение 7 лет он постигал искусство игры на ситаре, которое впоследствии прославило его.
Первый концерт музыканта, взявшего себе имя Рави Шанкар, состоялся в 1939, а уже в 1940 он стал героем музыкальных передач на главном радио Индии. После окончания обучения Шанкар переехал в Бомбей и на год присоединился к "Театральной Ассоциации народа Индии"; тогда же он принял участие в создании саундтреков к знаменитым индийским фильмам "Dharti Ke Lal" и "Neecha Nagar" и выступил композитором "национального гимна" Индии "Sare Jahan Se Accha".
В начале 1950-х гг. музыкант стал предпринимать попытки популяризации своей музыки за пределами Индии. В 1954 он при поддержке Индийской культурной делегации посетил с концертами СССР, в 1956 впервые провел турне по Европе и Америке, а в 1958 посетил Японию.
Вернувшись домой, Шанкар в качестве композитора принял участие в создании многочисленных балетов и мюзиклов, которые выходили не только в Индии, но в Канаде, Америке и Европе, в том числе "Melody and Rhythm" (195
, "Samanya Kshati" (1961), "Chandalika" (1964) и др. Тогда же он открыл в Бомбее собственную музыкальную школу Kinnara Music School.Талант Шанкара проявлялся в основном в двух ипостасях: классического ситариста и одновременно композитора, работавшего в самых разных стилях, в том числе джазе и фолке. Свой вклад в качестве композитора он внес и в музыку Джорджа Харрисона, с которым познакомился в 1966. Джордж Харрисон называет Рави Шанкана отцом направления "world music".
Первую премию "Гремми" его диск серии получил в 1967 году в категории "Лучшее исполнение камерной музыки". В 1969 Шанкар принял участие в знаменитом музыкальном фестивале в Вудстоке.
На альбоме "Tana Mana" (1987) музыкант впервые объединил новые инструменты с традиционной индийской музыкой. С этим альбомом Шанкар в 1988 посетил Россию, где дал концерт в Большом театре в сопровождении русских танцоров. Запись этого концерта, пластинка "Ravi Shankar Inside The Kremlin" (1989) стала одним из самых успешных альбомов музыканта.
Шанкар - лауреат огромного числа премий и музыкальных наград многих стран мира, среди которых самая престижная награда Индии "Padma Vibhushan"приз за музыку к фильму "Кабулиец" на МКФ в Западном Берлине, премии Polar Music Prize и премии ЮНЕСКО и ЮНИСЕФ, нескольких премий "Гремми" четырнадцати докторских степеней, почетный член Американской Академии Искусств, французское правительство присвоило ему звание Командира Французского Почетного Легиона.
В 1986 он был избран в члены высшей палаты в индийском парламенте, в 2004 году выдвинут на соискание Нобелевской премии Мира.
В новом столетии Шанкар, несмотря на два перенесенных инсульта, сохраняет творческую активность, продолжает активно гастролировать. "Машина прошедшая 200000 миль уже не новая машина," - сказал Рави Шанкар берлинским репортерам. "Но я стараюсь походить на Rolls Royce, машину хорошую и в преклонном возрасте".
Он написал автобиографию, которая называется "Raga Mala". К книге прилагается 2 компакт-диска, на одном из которых есть песня, написанная специально для него Джорджем Харрисоном и Ринго Старром.
Его традиции игры на ситаре продолжила одна из его дочерей - Анушка, вместе с которой он приедет в Санкт-Петербург 13 июля 2005 года.
 |  |
