[Георгий Радуга]

Рафаэль Санти (1483 – 1520).
Самым светлым и радостным художником эпохи Возрождения был Рафаэль Санти из города Урбино. Всем своим творчеством Рафаэль говорил: человек должен быть прекрасен – у него должно быть красивое, здоровое и сильное тело, всесторонне развитый ум, добрая и отзывчивая душа. Таких людей изображал Рафаэль. Таким человеком был он сам.
Рафаэль родился в 1483 г. Первые уроки рисования и живописи он получил у своего отца-художника и поэта Джованни Санти. В семнадцать лет Рафаэль приехал в город Перуджино. Одна из картин Рафаэля этого времени – «Сон рыцаря» (ок. 1500-1502, Национальная галерея, Лондон). Юноша уснул на распутье. И во сне ему явились две прекрасные женщины: одна, с цветами в руках, олицетворяет Чувственность, другая, с мечом и книгой, – Доблесть. Которой из них отдаст предпочтение юноша, вступающий в жизнь, какой путь он изберёт? Таков глубокий символический смысл картины!!!
В 1504 году Рафаэль приехал во Флоренцию – город, где в то время жили и работали величайшие художники Италии Леонардо да Винчи(1452-1519) и Микеланджело(1475-1564). Здесь было у кого учиться. И Рафаэль упорно и старательно учится. Учится и работает. Более всего его привлекает в это время образ мадонны с ребёнком. Нежной и юной матерью изображает Рафаэль мадонну, он прославляет в ней гармоничного человека, прекрасного душой и телом. Мадонны Рафаэля полны такой прелести, что счастливый владелец одной из этих картин, герцог Тосканский, приобретший картину почти через 300 лет после её создания, никогда не расставался с ней и даже возил с собой в путешествия (речь идёт о картине «Мадонна Грандука», ок.1505-1506, Галерея Палатина, Флоренция).
«Периодом Мадонн» называют флорентийский период творчества Рафаэля.
Написанный Рафаэлем в эти годы автопортрет совершенно естественно входит в галерею прекрасных образов, созданных им: так обаятелен, изящен и приветлив молодой художник, изображённый на картине (1506, Галерея Уффици, Флоренция).
В 1508 г. папа Юлий II вызвал Рафаэля в Рим и одновременно с другими художниками поручил ему роспись станц – парадных залов Ватиканского дворца. Вскоре Юлий II приказал рассчитать всех художников и оставил одного Рафаэля. С 1509 по 1517 г. Рафаэль расписал три зала, лучший из них – зал скрепления печатями – Станца делла Сеньятура. Каждую из стен зала занимает огромная фреска на темы: богословие («Диспут»), поэзия («Парнас»), юриспрунденция («Мудрость, Мера и Сила») и философия («Афинская школа»). Больше всего поражает фреска «Афинская школа»(1509-1511), изображён просторный, залитый солнцем храм. У его входа беседуют знаменитые греческие философы и их ученики. В светлом проёме арки храма выделяются высокие фигуры двух величайших мыслителей Древней Греции – Аристотеля и Платона. Папа Юлий II ожидал, что Рафаэль распишет залы Ватиканского дворца образами святых, а истинный и смелый художник эпохи Возрождения изобразил прекрасных людей…
Наряду с образами идеальных, рождённых его творческим вдохновением прекрасных людей, Рафаэль рисовал и портреты своих современников. Он умел выявить их главные черты и сохранить поразительное сходство. О портрете Юлия II(ок.1511, Галерея Уффици, Флоренция) младший современник художника историк искусства Вазари говорит: «В это же время, пользуясь уже величайшей известностью, он написал маслом портрет папы Юлия, настолько живой и похожий, что при одном виде портрета люди трепетали, как при живом Юлии… »
Умевший так точно передать в портрете неповторимую внешность, Рафаэль совсем по-другому работал над образами мадонн. Художник говорил, что, рисуя мадонну, он вспоминает всех красавиц, виденных им в жизни. Обаятельный образ женщины-матери создал Рафаэль в замечательной картине «Сикстинская мадонна»(1515-1519, Картинная галерея, Дрезден). Мадонна идёт по облакам навстречу своей трагической судьбе, зная, что для счастья людей должна отдать смерти самое дорогое, что у неё есть, – сына. Обычный религиозный сюжет превращается в прославление величия человека, способного во имя высшего долга идти навстречу мукам и смерти. Красоте этого подвига соответствует внешняя красота мадонны – это высокая, стройная, сильная, смелая, решительная женщина, полная женственной очаровательной прелести.
Хочу добавить, что Рафаэль был не только прекрасным живописцем, но и превосходным архитектором. Он строил дворцы, виллы, церкви, небольшие часовни. В 1514 году папа Лев Х поставил Рафаэля во главе строительства величайшего в мире купольного храма – собора святого Петра. Рафаэль должен был изменить проект, созданный Браманте, и продолжить строительство. «Но в мечтах своих, - писал Рафаэль, - я думаю о будущем! Я желал бы воскресить чудные формы античных сооружений…» Он мечтал о «воскрешении Древнего Рима» – титаническом предприятии, достойном художника Возрождения. По раскопкам, обмерам и книгам древнеримского архитектора Витрувия Рафаэль хотел представить себе облик «Вечного города», составить его описание и сделать большую картину.
Но, увы, смерть прервала эту работу Рафаэля. 6 апреля 1520 г., в возрасте 37 лет ( «…задержимся на цифре 37! Коварен Бог – ребром вопрос поставил: или –или!…» ВВ), он ушёл… Его похоронили в одном из красивейших зданий Рима – в Пантеоне, который стал усыпальницей великих людей Италии…
(Детская Энциклопедия т. 12, ИСКУССТВО, 1977, стр.112-114, редакция Георгия Радуги.)
А где ваш герой?