[Владимир Чернявский]

Семья широких интересов

В Царицыне покажут полотна мастеров Возрождения и русскую классику из частного собрания
Название выставки «Грани старой коллекции» как нельзя лучше характеризует собрание, принадлежащее правозащитнику, бывшему политзаключенному и диссиденту Сергею Григорьянцу. Во-первых, оно действительно старое: ведет свою историю с середины XIX века, что для России редкость — коллекций, которые смогли пережить все смуты и невзгоды последних полутора столетий, у нас очень мало. Во-вторых, коллекция очень разнообразная, в ней представлены практически все возможные направления, жанры и техники, от рукописей и фарфора до живописи старых мастеров и русской классики. Это отчасти объясняется тем, что многие работы попадали в собрание от родственников, а все они интересовались разным искусством.
«Не могу сказать, что для меня существует какая-то одна самая главная часть собрания, все вещи в коллекции для меня важны, — рассказал “Пятнице” Сергей Григорьянц. — Я стараюсь, чтобы в каждой ее части были знаковые работы». Но любимцы у собирателя все же есть — это старые мастера. Среди шедевров — диптих «Благовещение» Фра Беато Анджелико. Художник Раннего Возрождения, бывший одновременно доминиканским монахом, не раз изображал сцену явления архангела Гавриила Деве Марии с благой вестью (одно из самых известных его «Благовещений» находится в мадридском музее Прадо). Композиционно все его работы на эту тему похожи. Мария в голубом одеянии сидит на стуле в правой части диптиха, и на нее устремлен луч божественного света (можно рассмотреть голубку, словно плывущую по этому лучу в сторону Марии), архангел в алых одеждах в левой части диптиха стоит перед будущей Богоматерью, преклонив колено. Эта работа, по словам Григорьянца, появилась в его собрании около десяти лет назад. Несмотря на то что у некоторых московских музейных экспертов атрибуция этой работы вызывала сомнения, диптих стал частью выставки работ Фра Анджелико в нью-йоркском Метрополитен-музее.
В Царицыне можно будет увидеть и рисунок с изображением Иоанна Крестителя, который приписывается школе Леонардо да Винчи. «Не такой, как в Лувре, где святой изображен с поднятой рукой и перстом, указующим на небеса, а как в галерее Боргезе, где рука Иоанна опущена и он держит в ней чашу», — поясняет Григорьянц. Впрочем, коллекционер не гонится за именами, и на выставке покажут работы пусть и менее известных, но не менее важных и изысканных мастеров. Среди них полотна Рафаэллино дель Гарбо, еще одного флорентийского живописца Раннего Возрождения, а также рисунки школы Пармиджанино.
Будут здесь и вещи русских художников: например, портрет императрицы Елизаветы Петровны кисти Георга Христофора Гроота, одного из самых востребованных при русском дворе портретистов, которому охотно позировали особы императорской фамилии и русской знати. А также вещи начала ХХ века, в основном доавангардного периода: Рерих, Врубель, Борисов-Мусатов, Лансере, Бакст. Наконец, третий раздел выставки посвящен декоративно-прикладному искусству. И здесь тоже не обошлось без редкостей. В собрании хранится первый образец русского фарфора — примитивистская статуэтка, изображающая наяду с весьма суровым выражением лица верхом на льве, свирепо разинувшем пасть. Она была сделана в середине XVIII века Дмитрием Виноградовым, соучеником и другом Ломоносова, а также создателем первой в России фарфоровой мануфактуры (позднее превратившейся в Императорский фарфоровый завод).
10 ноября — 10 марта, Екатерининский зал Большого дворца, www.tsaritsyno-museum.ru

Источник