[ninniku]

Сообщение от Редна Ли

Действительно, хорошие картины.

Как мне кажется, мне сильно навредил один человек, ... .

Это фундаментальная ошибка. Очень частая для начинающего художника. Психическая энергия уходит в свой земной эквивалент и теряет подвижность. Мысль о плате убивает СВОБОДУ творчества.
Ты мог прочитать у Черкасова эти же мысли. Он не работает на продажу. Он пишет по ЛЮБВИ к искусству. И именно его картины сейчас раскупаются. Но он непишет на продажу. И очень не любил продавать картины. Дарить - да. Моей бывшей супруге он подарил 3 своих картины. Каждая легко уйдет за штуку баксов.
Я на себе испытал опасность этой штуки.
Несколько лет я работал с деревом. Делал рамки, кольца, броши, заколки, браслеты. Каждая вещь была ручная и неповторимая. Широко использовал текстуру дерева и работал в основном с ясенем и манчжурским бархатом - темное, мягкое дерево с великолепной текстурой. Пока кто-то мне не сказал, что это может продаваться.
И я каждую свою работу уже рассматривал так - на продажу. И заметил, что ушла радость труда. Возникла усталость, раздражение. Руки стал резать постоянно, весь в шрамах до сих пор.
Однажды мне все-таки сделали заказ на рамки. Это были ручные маленькие рамки под фотографии. Пока делал, испсиховался, изрезался и устал. Оно сразу стало чужое, не мое. Избавился и больше никогда не брал заказов.
Тут ещё был и рассчет. Я понял, что много не возьму за них. Для нормальных заработков нужна массовость. А я в ручную работал, долго получалось. И понял, что это не то. Потому и плюнул.
На поверхности лежат два вида зависимости, которые лишают труд Художника свободы. Это вознаграждение и признание. К последнему слабость имеют если не все, на мой взгляд, то большинство. А вот первое... Многие умудряются преодолевать.
Как мне видится, потребность в Творчестве у истинных Мастеров превышает потребность в деньгах. Они будут работать не зависимо от того, продаются картины или нет. Только потому, что именно в Творчестве они обретают так необходимую им свободу духа.
А вот признание... Красота живет по своим законам и как Идея стремится к воплощению. Все-таки донести свой труд до зрителя и читателя - это ПРЕДНАЗНАЧЕНИЕ Художника. А иначе зачем он в муках рожает?
Это будет уже высшим видом мастерства, когда ХМ будет творить безлично и невидимо. Такое я понимаю, полагаю, что оно существует, но практически я этого не встречал.
Есть ещё одно... У мастера всегда высокие требования к совершенству своих работ. Это начинающему кажется, что все у него замечательно. Но Мастер прекрасно понимает, где схалтурил, где недотянул, где поленился. И ахи-вздохи по поводу этих работ его не греют совсем. Но есть вещи, которыми он искренне доволен. И от них ждет результата. Их он любит и если кому-то они не нравятся и непонятны, ему такое мнение не интересно и не важно. Он ждет СВОЕГО ЗРИТЕЛЯ.
Один художник мне сказал: Я знаю, что мои картины большинству непонятны. Но всегда находится один, кто увидит в них то, что я вижу или даже больше увидит, что-то свое. Вот для них я и делаю выставки.

У тебя немного проще ситуация. Ты можешь сделать одну работу и продавать её потом тысячами экземпляров. Художник, рисующий картины, в этом случае в затруднении. У него только одна такая работа.
Я думаю, это преимущество и можно будет потом использовать.
Тебе нужны выставки, нужны публикации. Не для денег. Для признания и понимания того, что это кому-то нравится, что это людям нужно. О деньгах пока следует забыть. А может и вовсе от них отказаться. Может быть даже самому платить за публикации.
Попробуй предложить свои картины в рекламные агентства бесплатно. Либо даже самому поднакопить и сделать репродукции или календарики. Это не так дорого.
Тут нужно побегать, поискать.
Потом придет усталость, но эту часть пути нужно исчерпать. Мне кажется, только после этого ты сможешь спокойно вернуться к творчеству, быть самим собой, наедине со своим Миром.
И есть ещё один секрет. Но об этом позже. Хотя выше я намек дал. На связующую нить всех твоих произведений. Она у тебя есть?