[Альдебаран]

1960 г. Сент. 29. Думают, что лицезрение полотен даст желаемый результат, но забывают о соответствии, то есть способности сознания созвучать с тем, что оно видит. Без соответствия нет созвучия, а без созвучия – понимания и восприятия внутренней сущности явления. При наличии в сознании элементов, способных дать созвучие, последние зарождают процесс ассимиляции и вызывают рост и углубление взаимопонимания. Как бы искра попадает в сознание и зажигает все, что может гореть, дать огонь, а затем свет. Для кого-то этот процесс может стать целым откровением и раскрытием своей собственной сущности смотрящего, и тогда просыпается сердце к явлению непосредственного познавания. Именно искусство ведет по ступеням непосредственного познавания, когда уже не нужны слова – лишь сердце трепещет ощущением Света. Сказано: через искусство имеете Свет. Свет знания, – что может быть выше. Поднимает оно человека над всем мелким, личным, эгоистическим и переносит в мир сверхличных явлений. И сознания, разделенные малым, могут сойтись на большом – в согласии взаимопонимания и признания. Потому можно сказать, что искусство объединяет. И близко то время, когда оно объединит народы земли, ибо язык его универсален и понятен для всех. Рембрандт, Рафаэль, Ван Дейк, Леонардо да Винчи – их одинаково ценят во всех уголках земного шара и не прочь их полотна иметь у себя. Искусство – это язык будущего постижения мира, через него подойдут к пониманию того, что ныне им недоступно. Художник творит, но творчество – удел человека, удел всех людей. И потому к великому творчеству жизни человечество придет через искусство. С его помощью планета станет садом цветущим и станет прекрасным все, что окружает человека и является плодом труда его рук, ибо прекрасное войдет в труд и сделает художественно красивым все, что выходит из рук человека. Красивы будут дома, улицы, города, обстановка домов, предметы обихода, машины, прекрасны одежды людей и весь обиход жизни. Искусство нивелирует все и преобразит все, и даст ключ человеку к творческому преображению жизни. Потому ныне такое глубокое значение придается искусству, и к творчеству во всех областях деятельности призываются все. Это искание новых путей в творчестве так нужно в архитектуре, в машиностроении, словом, везде, где творит мысль, и искусство помощником верным будет всегда человеку, ибо утверждается оно на прекрасном, на красоте. Красота ляжет в основание строительства Нового Мира, который созидается ныне на просторах планеты и идет на смену старого, одряхлевшего мира, осужденного на смерть логикой непреложных законов развития человеческого общества. (…)

Итак, первое, что нужно признать, что музыкальность также насущно должна быть развиваема, как скажем сострадание или мужество. Постижение Красоты есть великое огненное качество, без которого многое из достигнутого может сойти на нет.

Многие устремленные души в прежние дни против красоты погрешили, и потому затемнился их путь. (1960 г. Авг. 5.)

Красота и ее осознание явится тем доспехом, что убережет от ошибок на пути устремления.
Но надо понимать, что у многих восприятие красоты развито не в достаточной мере. К тому же разнится в зависимости от вида того или иного искусства. Как быть?

Думают, что лицезрение полотен даст желаемый результат, но забывают о соответствии, то есть способности сознания созвучать с тем, что оно видит.

Типичный пример ханжеского отношения к искусству. Лучше уж любить что-то менее совершенное, чем оперы Вагнера или картины Рембрандта, но все же любить, чем смотреть и слушать, не видя и не чувствуя Света, исходящего из шедевров мирового искусства. Т.е. честность постижения – это с одной стороны.
Но с другой стороны диалектика жизни требует дальнейшего развития качества музыкальности. Но как быть, если пока нет созвучия.
Начать нужно с малого и наиболее близкого.
Возьмем живопись. На какую-то ее часть сознание обязательно должно отзвучать. Что это будет: портреты прекрасных женщин или благородных мужчин, красоты природы или натюрморты. Нужно найти именно то, на что душа может встрепенуться и начать это развивать. Постепенно начнут накапливаться элементы, используя которые можно углублять свое понимание живописи.

При наличии в сознании элементов, способных дать созвучие, последние зарождают процесс ассимиляции и вызывают рост и углубление взаимопонимания. Как бы искра попадает в сознание и зажигает все, что может гореть, дать огонь, а затем свет. Для кого-то этот процесс может стать целым откровением и раскрытием своей собственной сущности смотрящего, и тогда просыпается сердце к явлению непосредственного познавания.

Каждый просмотр картин или даже их репродукций, например в интернете, ведь не всегда есть возможность посетить тот или иной музей, особенно за рубежом, оставит в душе наблюдателя частички света, при условии, что наблюдатель отзвучал на картину, т.е. наслаждался ею. Так свет в душе будет расти, будет расти восприятие живописи и данный аспект качества музыкальности будет развиваться. В итого будет расширяться сознание человека, ведь

Искусство – это язык будущего постижения мира, через него подойдут к пониманию того, что ныне им недоступно.

Также и с музыкой. Не беда, что музыка какого-то композитора непонятна и не оставляет в душе отзвуков. Найдите то, что нравится. Обязательно найдете, не может быть, чтобы ни что не вызывало отзвука. Что это будет – «Турецкий марш» Моцарта, «Времена года» Вивальди, «Лунная соната» Бетховена, «Травиата» Верди или «Полет валькирий» Вагнера – не суть важно. Главное, начать приобщаться к музыке света и красоты. Не забудем и про народное творчество, народные инструменты разных народов мира могут дать не меньше опыта постижения гармонии.

Поэзия, танцы, ваяние, архитектура – также не забудем развивать и эти грани алмаза музыкальности.
Главное правило для любого искусства, постижение которого развиваем – начинать с того, на что отзвучит сердце и душа, что приносит блаженство и радость, что заряжает психической энергией.

Поменяйте свой телевизор на прекрасные минуты постижения Красоты искусства.
Поймите, не пройти без Красоты.